viernes, 26 de noviembre de 2010

Friday's covers (16)

Esta semana el fraguel más popero de la red ha hecho su propuesta sobre versiones y tengo que reconocer que además de disfrutar con ella, me hizo darme cuenta del montón de semanas que llevaba sin aportar un Friday's covers al escondite (de hecho, desde mediados de septiembre). Así que gracias al aporte externo me he planteado revisitar esta sección con la que suelo disfrutar tanto.

Además, para redimirme quiero compartir con vosotros una versión que tengo guardada desde que nació este blog. Puede que no sea la de mayor dificultad técnica, o la que aporta más cosas nuevas porque es tan sólo una versión en acústico, pero es tan, tan emotiva que todos los sentimientos que despierta en mi al escucharla suple todo lo demás.

Y es que también parte con ventaja porque la versión original es un temazo de los de verdad. Nadie podrá dudar de la calidad de "Black", uno de los himnos del gran grupo que es "Pearl Jam". De ellos poco que aportar que no se sepa, fueron unos de los pioneros del sonido Seattle, eclosión del grunge en los primeros noventa y tras morir este movimiento ellos han seguido aportando sus buenas letras y su gran sonido a este loco mundo de la música.

La canción que hoy vamos a escuchar tanto original como versionada es una especie de monólogo que sostiene un hombre que tiene el corazón roto, y se dedica a recordar a su amante ausente. La letra la compuso Vedder en un momento en el que se encontraba muy dolido por la mujer que él creía el amor de su vida. Así que si no la conocéis os podéis imaginar como sonará de descarnada, dura... y sobre todo llena de emoción.



Aaron Lewis es el alma mater de "Staind", banda nacida en 1995 justo cuando el grunge estaba en eclosión con la reciente muerte de Kurt Cobain así que a pesar de usar el metal como idioma musical, siempre se les ha asociado también con el post-grunge. La gran cualidad de Aaron además de su voz prodigiosa es su delicadeza y sentimiento, y precisamente hace uso de todo eso en la versión que hoy os traigo. No quiero extenderme más, espero que os llegue a lo más profundo de vuestro ser.

viernes, 19 de noviembre de 2010

Crying Lightning

Hay ocasiones en las que leemos el nombre de los productores de los discos y pensamos que es una información más, como si nos dan el nombre del catering que han tenido en la grabación y no podemos estar más equivocados. Junto con los grupos que son los autores de las canciones son los grandes responsables de como se nos presentan los temas. Ellos son los que pulen los discos e intentan sacar todos los matices que pueden ser necesarios mostrar en una canción.

Todo este rollo es para intentar haceros ver lo que el productor ha sido capaz de hacer en el ultimo disco de Arctic Monkeys despegándose de su particular estilo de ritmos rápidos y dándole mucho más peso a las guitarras. Es más, podriamos decir que hasta beben un poco de las influencias de Queen of the Stone Age, cosa que no es para nada casual puesto que el productor fue Josh Homme cantante y alma mater de dicho grupo.

Tras esta pequeña charlilla, que mejor que escuchar la canción para hacernos una idea, por cierto, comentaros que el vídeo me encanta. Esto de ir en barco en medio de una gran tempestad puede servir como una gran metáfora de nuestras vidas. Así pues, quedaros con esta "Crying Lightning".

sábado, 13 de noviembre de 2010

Lights

Hoy quiero compartir con vosotros una canción que me hizo pasar uno de los momentos de mayor soledad e introspección que he pasado en mi vida. Dado este comentario parecería que lo pasé en la intimidad de mi cuarto, paseando entre brumas con mi siempre fiel mp3 en mis oídos o perdido viendo el horizonte mientras las notas de esta canción de Interpol pasaban una tras otra, pero no. Ese momento mágico lo viví acompañado de casi ochenta mil almas mientras este grupo actuaban de teloneros del magnífico concierto de U2 que pude vivir a finales de septiembre.

Interpol es una banda neoyorquina de Indie Rock formada en 1998. Tiene un estilo de rock oscuro, de raíces claramente ochenteras, que recuerda el pop de los ingleses Joy Division. También se acercan a la vertiente más sucia del rock independiente americano de Sonic Youth, Dinosaur Jr y por parte del cantante Paul Banks, de Nirvana. También se puede notar cierta influencia de los Pixies en los neoyorkinos, principalmente en la manera de afrontar la creación musical. Y el tema que os presento fue el adelanto del último disco de ellos, titulado con el propio nombre del grupo y que fue presentado en este mismo año 2010. Espero que esta canción os pueda transmitir parte de lo que yo pude sentir.

miércoles, 3 de noviembre de 2010

Tonight, tonight

El pasado domingo mientras en el exterior de la calle llovía a cántaros y hacía un frío digno de un invierno polar pude disfrutar de un concierto de los Smashing Pumpkins pegado al calor de un fuego. Y tengo que reconocer que esa dualidad de temperaturas era lo mismo que me provocó el concierto.

De entrada cuando empezó y vi la nueva formación estaba un tanto receloso, no me transmitían. Pero cuando fueron desgranando temas y vinieron los clásicos básicos del grupo y Billy Corgan se fue adueñando de la escena todo cambió y volví a disfrutar con lo que significaba los Smashing. Así que os dejo con uno de sus grandes temas: "Tonight, tonight".